Karl Lagerfeld ishte, për disa, një figurë e diskutueshme, por në aspektin e modës ai mbetet një ikonë verbuese. Këtu janë disa nga momentet e tij më ikonike.
Ai ishte një nga fytyrat më ikonike në modë dhe këtë vit stilisti, i cili vdiq në vitin 2019, është tema e Met Gala në Nju Jork. Stili i tij personal i përbërë nga kostumet uniforme të errëta, nuancat e kombinuara dhe bishti e bënë Karl Lagerfeld të dallohej menjëherë. Shpeshherë, ai ishte gjithashtu i njohur për komentet e tij herë pas here provokuese.
Sot, sfilatat e modës me siguri janë rritur më shumë se koleksionet që shfaqin dhe asnjë nga këto shfaqje nuk ishte më e madhe se spektaklet e Lagerfeld në Grand Palais në Paris.
“Asgjë nuk ‘përcaktoi stilin e tij sepse ai ishte një kameleon që ndryshonte ngjyrat e tij sipas shtëpisë për të cilën po projektonte,” tha për BBC Culture Valerie Steele, drejtore dhe shefe kuratore e Muzeut në Institutin e Teknologjisë së Modës. “Siç tha një herë, ai ishte Miss Chanel, Miss Fendi, Miss Chloé, (madje, ndoshta, Miss Lagerfeld) – me stile të ndryshme për secilën.”
Lagerfeld punoi për shumë shtëpi të modës gjatë viteve, dhe në kohën e vdekjes së tij në moshën 85 vjeçare, ai ishte drejtori kreativ i Chanel dhe Fendi, dhe gjithashtu drejtonte labelin e tij.
Karriera e tij filloi në vitet 1950 kur së bashku me një tjetër të madh, Yves Saint Laurent, ai fitoi një çmim prestigjioz të modës, i njohur tashmë si International Woolmark Prize. Ai shpejt u bë asistent i një prej gjyqtarëve të atij viti, Pierre Balmain, dhe ngritja e tij në botën e modës në Paris vazhdoi me një sërë markash legjendare franceze, duke përfshirë krahun e modës tashmë të zhdukur të Jean Patou dhe Chloé.
Lagerfeld arriti kulmin e tij duke shërbyer si drejtor kreativ i Chanel – një rol që ai e vazhdoi për 36 vjet. Duke marrë frenat pak më shumë se një dekadë pas vdekjes së themelueses dhe emrit të saj Coco Chanel, ai ringjalli markën e zbehtë duke prezantuar veshjet e gatshme dhe duke kombinuar trashëgiminë sportive dhe tradicionale, duke shtuar modernen dhe edhe prekjet futuriste.
Por sipas fjalëve të drejtoreshës së modës dhe kritikes kryesore të modës në The New York Times, Vanessa Friedman, nuk ishte për të krijuar siluetën e tij – ndryshe nga disa nga bashkëkohësit e tij.
Ai u quajt ndryshe si një ‘gjeni’, ka shkruar ajo. “Kontributi i tij në modë nuk ishte në krijimin e një siluete të re, siç bënë dizajnerë si Cristobal Balenciaga, Christian Dior dhe Coco Chanel. Përkundrazi, ai krijoi një lloj të ri stilisti: ndryshimin e formës. Kjo do të thotë, forcën krijuese i cili zbret në krye të një marke të trashëgimisë dhe e rishpik atë duke identifikuar semiologjinë e saj sartoriale dhe më pas duke e rrëmbyer atë në të tashmen me një dozë të shëndetshme mosrespektimi dhe një kukull të kulturës pop”.
Xhaketë e vogël e zezë
Një libër i tërë është shkruar për ridizajnimin dhe stilimin e xhaketës së zezë ikonike të Chanel. Dhe ripërpunimi i xhaketës nga Lagerfeld do të jetë një nga rinovimet për të cilat ai do të mbetet më i njohur gjatë kohës së tij në label. Në libër, Xhaketa e Vogël e Zezë, Lagerfeld dhe redaktori francez i modës Carine Roitfeld bashkuan forcat për të paraqitur 21 fotografi të të famshmëve, të stiluara nga Roitfeld, të veshur me veshjen legjendare.
Dasma me një kthesë
Në janar 2013, Lagerfeld mbylli shfaqjen e tij tradicionale të modës së lartë me fustanin e zakonshëm të nusërisë, por i veshur nga dy gra të kapur për dore për të treguar mbështetjen e tij për martesën e të njëjtit seks, duke iu referuar në mënyrë specifike një ligji të diskutueshëm francez të martesës që i kishte shtyrë protestuesit të dilnin në rrugët e Parisi. Tema e Lagerfeld-it “dasma me një kthesë” për shfaqjen e modës u vendos brenda një pylli me pemë të mbjella brenda Grand Palais.
Elegancë në supermarket
Lagerfeld ishte i njohur për krijimin e shfaqjeve epike të modës brenda Grand Palais për Javën e Modës në Paris. Një nga më të paharrueshmet në kujtimet e fundit ishte pasarela e veshjeve të grave për vjeshtë/dimër 2014-2015, kur ai e ktheu Grand Palais në një supermarket me temë Chanel. Ishte mënyra e tij për ta bërë luksin të duket më i pajtueshëm me jetën e përditshme.
Moda si protestë
Shfaqja e tij e veshjeve të grave Pranverë/Verë 2015 reflektonte mbi feminizmin dhe protestën, me modelet që marshonin nëpër Grand Palais duke mbajtur pankarta. Parullat e tyre përfshinin “Historia është historia e saj” dhe “Zonja në radhë të parë”.